I am Neda Ayati, someone who spent her childhood amidst the magnificent architecture of Isfahan (Iran), immersing myself in the rich history of this city, and thus, I have always harbored the spirit of a visual storyteller in my heart. My artistic journey, initially sparked by a fascination with the lively and dynamic symbols of Safavid-era architecture, gradually shifted from static visual features in graphic design to the tangible depth of sculpture. As my art progressed, so did my stories.
I began with creating realistic sculptures and portraits and then evolved to weaving intricate stories into my art. This transformation, which started with personal sculptures in my small workshop and culminated in the creation of the grand ‘Moon-Shade’, a 15-meter tall masterpiece in Kish Island, exemplifies my evolving narrative style.
Embracing digital advancements and utilizing 3D design software like Z-Brush, I have forged a link between the past and present, the tangible and the virtual in my works. Nowadays, my storytelling ambitions have expanded to installations, blending video, painting, and storytelling, where audiences are not merely observers but actively participate in the evolution of the artwork. Join this series to witness my evolutionary journey, where storytelling transforms into a tangible form and experience.
I began with creating realistic sculptures and portraits and then evolved to weaving intricate stories into my art. This transformation, which started with personal sculptures in my small workshop and culminated in the creation of the grand ‘Moon-Shade’, a 15-meter tall masterpiece in Kish Island, exemplifies my evolving narrative style.
Embracing digital advancements and utilizing 3D design software like Z-Brush, I have forged a link between the past and present, the tangible and the virtual in my works. Nowadays, my storytelling ambitions have expanded to installations, blending video, painting, and storytelling, where audiences are not merely observers but actively participate in the evolution of the artwork. Join this series to witness my evolutionary journey, where storytelling transforms into a tangible form and experience.
من ندا آیتی هستم، کسی که کودکی اش را در میان معماری های با شکوه شهراصفهان (ایران) وگوش سپردن به تاریخ این شهرسپری کرده است و ازینرو در قلب خود همیشه روحیه‌ای از یک راوی داستان‌های تصویری را داشته ام
مسیر هنری‌ام که در ابتدا به دلیل علاقمندی به نمادهای زنده و پویای معماری دوران صفوی شکل گرفت، به مرور از طراحی گرافیک با ویژگی‌های بصری ساکن به عمق ملموس مجسمه سازی تغییر یافت. به موازات پیشرفت هنری‌ام، داستان‌های من نیز عمیق‌تر شدند
من از ساخت مجسمه‌ها و پرتره‌های واقع‌گرایانه آغاز کردم و سپس به خلق داستان‌های پیچیده در آثار هنری‌ام پرداختم
این تحول که از مجسمه های شخصی در کارگاه کوچکم شروع و به افسانه‌ی بزرگ ماه-شید ،اثری به ارتفاع 15 متر در جزیره کیش رسید، نمونه‌ای از این سبک روایی در حال تکامل است
من با استقبال از پیشرفت‌های دیجیتال و استفاده از نرمافزار های طراخی سه بعدی مانند زیبراش ،با رویکرد مبتنی بر روایتگری، ارتباطی بین گذشته و حال و واقعیتی ملموس و مجازی در اثارم برقرار کرده است
اینروز ها نیزجاه‌طلبی‌های داستانی من به سمت اینستالیشن‌ها گسترش یافته، که ترکیبی از ویدیو، نقاشی و داستان‌گویی است و مخاطبان نه تنها ناظر هستند، بلکه فعالانه در تکوین اثر هنری مشارکت دارند. به این مجموعه بپیوندید تا سیر تکاملی من را ببینید، جایی که داستان‌گویی به یک شکل و تجربه ملموس بدل می‌شود
